在AIGC（人工智能生成内容）的浪潮中，Magic3D和GET3D等技术如雨后春笋般涌现，迅速改变了3D模型的生成方式。雕塑家们迎来了前所未有的创作工具，这些工具不仅能够高效生成复杂的3D模型，还能带来无限的创作可能。面对如此强大的生产力，雕塑艺术的本体、雕塑家及其衍生的艺术形式，将会迎来怎样的变革？
首先，AIGC技术对雕塑艺术的影响是显而易见的。传统雕塑创作往往需要大量的时间和精力，从最初的构思到最终的成品，雕塑家必须精细打磨每一个细节。而Magic3D和GET3D这样的技术可以在短时间内生成高质量的3D模型，大幅缩短了创作周期。这意味着雕塑家们可以将更多时间投入到创意和创新中，而非耗费在繁琐的手工操作上。
其次，AIGC技术为雕塑家们提供了一种全新的尝试。通过与人工智能的合作，雕塑家可以尝试以往难以实现的复杂结构和创新设计。人工智能可以帮助雕塑家探索更多元的艺术形式，使作品更加独特和多样化。这不仅拓宽了雕塑艺术的边界，也激发了更多年轻艺术家的创作热情。
然而，AIGC技术的快速发展也带来了新的挑战。传统的雕塑技艺和手工制作的独特魅力是否会因此被淹没？雕塑家的身份和价值是否会因此改变？这些问题值得深思。在这个过程中，如何平衡技术与艺术的关系，如何保持艺术创作的独特性，成为了每个雕塑家必须面对的重要课题。
未来，随着AIGC技术的不断进步，雕塑艺术必将迎来更多的可能性和挑战。雕塑家们需要不断学习和适应新技术，同时也要坚守艺术创作的初心。通过与人工智能的深度融合，雕塑艺术不仅可以焕发新的生命力，还可以在数字化时代找到新的发展路径。可以预见，未来的雕塑艺术将更加多元、创新和充满活力。AIGC技术不仅是工具，更是推动艺术进化的力量。雕塑家们将在这一过程中，探索出更广阔的艺术天地。
共轭—张超与AI张超双个展”展览现场
“共轭—张超与AI张超双个展”展览现场
张超《平安夜》，不锈钢，2022
张超《征途》，铝合金，2022
艺术家以及整个社会在AI发展的整个过程里，都不断的在探索到底AI的文化生产力代表着什么？它是否还是一个工具？甚至AI有没有可能把人也当做是一个工具，利用人让它自己变得越来越强大。以及随着AI越来越深入的进入我们的工作和生活之后，虽然可能没有直接对绘画发生影响，但是它带来大量的图片生产、文化内容生产，必然会影响艺术家的观念，影响我们看世界的方式。
共轭—张超与AI张超双个展”展览现场
AI张超《我离开多久你才会发现》，不锈钢、树脂，2022
AI张超作品
张超《建新村大岚垭19号》，树脂材料、亚克力，2022
AI张超，《洞见》，2022
AI张超，《告别》，2022
张超《彼岸》（局部），不锈钢，2022
