中国雕塑艺术源远流长，承载着悠久的文化传统和深厚的艺术积淀。在20世纪五十、六十年代，中央美术学院雕塑教学体系的构建中，多种传统相互融合，为中国当代雕塑的发展奠定了坚实的基础。在中央美术学院美术馆的“雕塑基因”系列展览中，这种雕塑传统得到了充分展示，也引发了人们对于雕塑教育的思考与探索。
中央美术学院美术馆的“雕塑基因”系列展览自2012年起举办多期，是该美术馆的品牌项目之一。通过对馆藏精品的梳理和展示，该项目以中央美术学院及其前身的历史、精神和价值为基础，介入近现代中国美术史和美术教育史的历史叙述，并期待引起讨论。在这个系列中，围绕近现代美术史的一些问题，有序地展开了策划和展示，着重呈现了中央美术学院雕塑教学的发展与演变。
中央美术学院雕塑教学在改革开放之前就已经开始，其早期建设对于中国雕塑教育的发展具有重要意义。雕塑作为一种艺术表现形式，承载着艺术家对于生活、社会和文化的思考和表达。中央美术学院雕塑教学的传承与创新，不仅体现了中国雕塑传统的延续，也呈现了时代的变迁和艺术的发展。
在中央美术学院的雕塑教学中，传统与现代相互融合，东西方文化相互交融，形成了独特的教学体系和艺术风格。在展览中，通过对雕塑作品的细致观赏和分析，可以看到中国雕塑艺术的独特魅力和深厚底蕴。作品中蕴含着丰富的文化内涵和时代精神，反映了艺术家对于生活和社会的关注与思考。
“雕塑基因”系列展览的举办，不仅是对中央美术学院雕塑教学的肯定与展示，也为人们提供了一个了解中国雕塑传统和当代雕塑发展的重要平台。通过展览，人们可以感受到雕塑艺术的魅力和力量，深入了解中国雕塑教育的历史与现状，促进了雕塑艺术的传承与创新。
综上所述，中央美术学院雕塑教学的传承与创新，展示了中国雕塑基因的丰富内涵和独特魅力。通过“雕塑基因”系列展览的举办，人们得以深入探索中国雕塑教育的发展历程，加深对雕塑艺术的理解与认识，推动了中国雕塑艺术的繁荣与发展。
