隋建国，这位被誉为中国现代雕塑领军人物的艺术家，其作品不仅在形式上引人入胜，更在理念上深刻反思了艺术与生命、时间、文化的关系。他的最新作品《盲人肖像》正是在法国尼斯玛格基金会美术馆展出的“盲人肖像”系列中的一部分。
《盲人肖像》这件作品的创作过程极具挑战性。隋建国认为雕塑是一种需要触觉感知的艺术形式。他闭着眼睛，用手指在泥土中塑造形体，试图在看不见的情况下，通过触觉来感知和创造雕塑。这种创作方式强调了雕塑的纯粹性，不受传统审美标准的限制，而是通过手指的触感留下最真实的痕迹。
隋建国在第一次创作《盲人肖像》时，因为不确定最终效果，他中途摘下了眼罩，导致作品未能达到预期效果而被弃置。然而，这种大胆尝试正是隋建国艺术理念的体现——雕塑的纯粹性和对自我挑战的追求。
隋建国的艺术生涯不仅限于盲人系列，他早年的《地罣》和《中山装》系列也广为人知。前者通过20天与石头的“相处”，让他理解到艺术不仅是形式的呈现，更是情感和生命的消耗；后者则反思了中国文化与西方艺术的融合，探讨了社会主义意识形态对古典艺术的改造。
此外，他的作品《时间的形状》更是体现了他对时间与生命的深刻思考。从2009年开始，他每天坚持将钢丝蘸油漆，记录下时间的痕迹。这个持续的动作不仅证明了他对生命的存在感，也让人们通过雕塑感受到时间的形状。
隋建国的作品不只是对传统雕塑技艺的传承和突破，更是对现代艺术理念的探索。他通过雕塑，表达了对时间、生命和文化的深刻理解和敬畏，展示了现代雕塑艺术的无限可能性。